Integrantes

Foto: Shonny Romero

ROSSANA HERNÁNDEZ

Actriz. Directora. Productora y docente. Se formó en el Taller Nacional de Teatro de la Fundación Rajatabla y, posteriormente, ingresó al IUDET, donde obtuvo el grado de Licenciada en Teatro con la Mención honorífica Cum Laude. A su formación teatral se suman sus estudios en Derecho y en Docencia Universitaria. Co- fundadora y Directora General de la compañía teatral Deus Ex Machina.

TEATRO

Obras actuadas

Su extensa lista de trabajos como actriz incluye los unipersonales La persistencia y Un vestido para Doris Wells, y las piezas: El Mistral, Amy y los huérfanos, El Efecto, La casa de las palomas, Mirjana y los que la rodean, Polvo; Terror y miseria del Tercer Reich, Sí, pero no lo soy; Proyecto Laramie, La crema y nata, Un Fausto anda por la Av., El loco y la camisa, Trece rosas, Celebración, Jazmines en el Lídice, Saverio, el cruel; Macbeth, Las bacantes, Sobrevivientes, 19/10/88; Después de la lluvia, Hembras, mito y café,  La Srta. Julia, La Enfermedad de la juventud, Un tranvía llamado deseo, Mi reino por un sueño, Háblame como la lluvia, Yo soy John Lennon, Cuando quiero llorar no lloro, Marat-Sade, La jaula big shop, El peligroso encanto de la ociosidad, Tu país está feliz, Pechos de niña, Medea ahora, De melocotón a rojo alucinante, Sucre: el sueño del hombre, Señor presidente, Boda macabra, El público, bodas de Sangre y La casa de Bernarda Alba.

Ha sido reconocida con el Premio de la Crítica Teatral Venezolana AVENCRIT como Mejor Actriz Principal y de Reparto. Premio Municipal de Teatro César Rengifo como Mejor Actriz de Reparto y nominada al Premio Isaac Chocrón como Mejor Actriz.

Obras dirigidas

Ha dirigido importantes piezas del teatro contemporáneo como La monstrua (Ariel Mastandrea. Uruguay) Cuando pases sobre mi tumba, El bramido de Düsseldorf, La ira de Narciso y Tebas land (Sergio Blanco. Francia-Uruguay) Mi hijo camina solo un poco más lento (Ivor Martiniç. Croacia) Emilia (Claudio Tolcachir. Argentina) La Cocinera (Eduardo Machado. USA) Unas veces se gana y otras se pierde, La Ola y Trece rosas (Elvis Chaveinte. Venezuela) Niños lindos (Fernando Azpúrua. Venezuela), y las piezas breves: Abrázame así (Oswaldo Maccio. Venezuela), La escuadra (Héctor Zerpa. Venezuela) y el cortometraje Only you (Karin Valecillos. Venezuela) Premio Isaac Chocrón a la Mejor Autoría Escénica en dos oportunidades. Premio Municipal de Teatro César Rengifo a La Mejor Dirección. Premio de la Crítica Teatral Venezolana AVENCRIT como Mejor Dirección en dos de sus ediciones.

Obras producidas

Ha producido más de veinticinco espectáculos para agrupaciones como Deus Ex Machina, Teatro del Contrajuego, La Caja de Fósforos, Hebu teatro y Thespis. Premio de la Crítica Teatral Venezolana AVENCRIT a la Mejor producción en dos oportunidades.

CINE

Ha sido actriz principal en los films “Jazmines en Lídice” de Rubén Sierra, “El Amparo” de Robert Calzadilla y “El Infierno de Gaspar Mendoza” de Julián Balam, entre otras participaciones. Obtuvo una Mención Honorífica en el Premio del Festival Nacional de Cine Venezolano por la película “El Amparo”.

Foto: Shonny Romero

ELVIS CHAVEINTE

Actor, director, dramaturgo y escenógrafo venezolano, egresado del Taller Nacional de Teatro de la Fundación Rajatabla y del Circuito de Arte Cénica. Co- fundador y Director Técnico de la compañía teatral Deus Ex Machina.

TEATRO

Obras actuadas

Como actor ha trabajado en más 50 piezas teatrales siendo dirigido por Moisés Kaufman, Orlando Arocha, Diana Volpe, José Domínguez, Javier Vidal, Costa Palamides, Vladimir Vera, Daniel López, Germán Mendieta, Jesús Carreño, Rossana Hernández, Gabriel Agüero, Marisol Martínez y Miguel Issa.

Ha actuado en las obras: “Amy y los huérfanos», de Lindsey Ferrentino, 2023. “El Mistral” de Miguel Issa, 2023. “Unas veces se gana y otras se pierde” de su autoría, 2022. “El efecto” de Lucy Prebble, 2023. “Cuando Pases Sobre Mi Tumba” de Sergio Blanco 2022. “El Bramido de Düsseldorf” de Sergio Blanco, 2021. “Calígula” de Albert Camus, 2019. “Prohibido suicidarse en primavera” de Alejandro Casona, 2019. “Tebas Land” de Sergio Blanco, 2018.,“Agosto, Condado de Osage” de Tracy Letts, 2018. “Polvo” De Saverio La Ruina, 2018. “1984” Versión libre de Anibal Cova, basada en la novela homónima de George Orwell, 2017. “La Sed” adaptación de Oswaldo Maccio de textos de André Gide, 2017. “Tom en la granja” de Michael Marc Bouchard, 2017. “Emilia” de Claudio Tolcachir, 2017.  “El Loco y la camisa” de Nelson Valente, 2016. “Un Fausto anda por la avenida” de Cesar Rengifo, 2016. “Fuente Oscura: Stand-Up Tradegy” de Oswaldo Maccio, 2015. “Piel Mercurio” de Philip Ridley, 2015.  “Madame Pythie” de Oswaldo Maccio, 2014. “Celebración” de Thomas Vinterberg, 2014. “Mi amigo Frankenstein” de Ricardo Nortier, 2014 “Saverio el Cruel” de Roberto Arlt, 2013. “Rock and Roll” de Tom Stoppard, 2013. “El Gigante de Mármol” de Luigi Sciamanna, 2013. “La maleta” de julio Mauricio, 2012. Amén” de Carlos Bé, 2011. “La enfermedad de la juventud” de Ferdinand Bruckner, 2011. “Vino la Reina” de Karin Valecillos, 2011. “Mujeres Poseídas” de Tennessee Williams, 2011.Lorca Alma Presente” textos y poemas de Federico Garcia Lorca, 2011. “Bolívar Doméstico” de Roberto Azuaje, 2011. “Mi Reino por un Sueño” de José Antonio Barrios, 2011. “Yo Soy John Lennon” de Paul Salazar Rivas, 2010. “Actos Indecentes” de Moisés Kaufman, 2010. “Botellón y Tapita” de Adriana Villalba, 2009. “La Noche de las Tríbadas” de Per Olov Enquist, 2009. “Un tal Ezequiel Zamora” de Cesar Rengifo, 2009. “Crónicas Palahniuk” adaptación de textos de los libros Asfixia y Fantasmas de Charles Michael Chuck Palahniuk, 2009. “Cuando Quiero Llorar No Lloro” adaptación de la novela homónima de Miguel Otero Silva, 2009. “Cuentos de guerra para dormir en Paz” de Karin Valecillos, 2009. “Los Dioses del Sur” de Vicente Lira, 2008. “La Jaula Big Shop” de Héctor Castro, 2008. “Plenilunio en la casa del dolor” de Mijail Bulgákov, 2008. “El coronel no tiene quien le escriba” de Gabriel García Márquez, 2008. “Sucre, El Sueño del Hombre” de Jose Antonio Rial, 2008.  “Tú País está Feliz” de Antonio Miranda, 2007. “Hamlet” de William Shakespeare, 2006. “Terror y Miseria Del Tercer Reich” de Bertolt Brecht, 2006. “Manuelote” de Cesar Rengifo, 2005.

Ganador del Premio Municipal de Teatro César Rengifo como Mejor Actor en 2 ediciones. Premio Nacional de la Crítica Teatral (AVENCRIT) como Mejor Actor en Obra Infantil.

Obras dirigidas

Ha dirigio piezas de reconocidos autores como Mirjana y los que la rodean de Ivor Martinic, Una Vida Americana de Lucía Carballal, Talk Radio de Eric Bogossian, y en tres textos de su propia autoría, Un Vestido Para Doris Wells, Trece Rosas y La Crema y Nata; ha codirigido las obras, El Truco de la Cama de Matt Moses junto a Orlando Arocha y La Monstrua de Ariel Mastandrea y Las Esenciales de Faustine Nogués junto a Rossana Hernández.

Premio Isaac Chocrón a la Mejor Autoría Escénica.

Dramaturgia

Incursiona en la dramaturgia en el año 2013 con Trece Rosas, adaptación de la novela de Carlos Fonseca, posteriormente, escribe y dirige La Crema y Nata, 2015. En el 2018, escribe la adaptación teatral sobre el film La Ola de Dennis Gansel y El Fuego, El Monstruo del río Tallahatchie y La Niña de Carbón, para el proyecto Todos los Hombres de La Caja de Fósforos. En el 2022, escribe la pieza Unas Veces se Gana y Otras se Pierde, basada en una historia real en el marco de las protestas civiles llevadas a cabo en Venezuela en el 2017. Ese mismo año, escribe la obra corta, Yo no manejo moto, escrita y dirigida durante la pandemia, para la plataforma ZOOM; basada, igualmente, en una historia real y seleccionada para el libro de THEATRE FROM THE STREETS. En 2023, se estrenó, bajo su dirección, en la caja de fósforos Un Vestido para Doris Wells, monólogo de su autoría escrito en 2021, durante la pandemia y que obtuvo el Premio Isaac Chocrón a la Mejor Producción del 2022-23. 

Premio a la Mejor Dramaturgia del Festival Fábula, nominado en el mismo renglón a los premios de la Crítica AVENCRIT y al Premio Isaac Chocrón.

Escenografía

Es destacada su labor como diseñador y realizador de escenografías, en las que aplica especialmente, técnicas de súper uso y reciclaje, siendo el escenógrafo no sólo de Deus Ex Machina sino también de otras importantes agrupaciones venezolanas.

Foto: Mauricio Villahermosa

GABRIEL AGÜERO

Licenciado en Artes. Mención Artes Escénicas /Universidad Central de Venezuela; actor egresado del Taller Nacional de Teatro/Fundación Rajatabla; director egresado del Taller Superior de Puesta en Escena / La Caja de Fósforos. Co- fundador y Director Artístico de la compañía teatral Deus Ex Machina.

TEATRO

Obras actuadas

Comenzó en teatro a los 12 años y desde entonces ha participado en diferentes proyectos en Venezuela, Argentina, Colombia, España, EEUU y México en obras como: 

«Diálogo del Árbol» de Paul Valéry,  “La Ira de Narciso” y «Tebas Land» de Sergio Blanco, “Rojo” de John Logan, “Mi hijo solo camina un poco más lento” de Ivor Martinic,  “Tom en la granja” de Michael Marc Bouchard,  “El loco y la camisa” de Nelson Valente,  “Piel Mercurio” de Phillip Ridley,  “Trece Rosas” de Elvis Chaveinte, “El día que cambió la vida del señor Odio” de Oswaldo Maccio,  “Celebración” de Thomas Vinterberg, “Yocasta” de León Febres Cordero, “Háblame como la lluvia” de Tennessee Williams,  “El coronel no tiene quien le escriba” de Gabriel García Márquez.  “Calígula” de Albert Camus, “Tu país está feliz” de Antonio Miranda.

Obras dirigidas

“Saverio el cruel” de Roberto Arlt, participación como director invitado en “El piquete” dedicado a nuevas dramaturgias, “La Casa Limpia” de Sarah Ruhl como la primera corte de directores de Taller Superior de Puesta en escena de La caja de Fósforos, “El hijo del presidente: Circo Familiar” de Lupe Gehrenbeck.

Obras producidas

Ha encabezado la producción de más de diez obras, entre ellas:  “Emilia” de Claudio Tolcachir, “La cocinera” de Eduardo Machado, “Tebas Land”, “La Ira de Narciso”, «El Bramido de Düsseldorf y «Cuando pases sobre mi tumba» de Sergio Blanco; Ciclo Sergio Blanco, “La Herencia de Eszter” (México y Miami).

CINE

Ganador del premio a mejor actor (ex aequo) en el Barcelona Film Fest (2022) de España y ganador del premio a Mejor Actor en el Festival del Cine Venezolano (2022) por su participación en “Jezabel”.

Largometrajes: «Jezabel» | “Yo y las bestias” de Nico Manzano | “El Baile” de Rino Arreaza (mención honorífica del Bush Wick Film Festival) | Hambre (post-producción) | «Vulgar» de Santiago Rivero (post-producción)

Cortometrajes: “Harina” de Joanna Nelson (+15 festivales) | “Qué hago yo aquí” de Marialejandra Martín (+10 festivales) | “Quédate”, “La Dama de Blanco” y «País Improvisto» de Alfredo Hueck.

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